Šešioliktasis „Naujasis Baltijos šokis”: sugrįžimai ir naujovės. Programa

2012 04 16 Menų faktūra

aA

Gegužės 2-9 d. vilniečius ir sostinės svečius jau šešioliktą kartą sveikins tikra pavasarinė šokio fiesta - tarptautinis šiuolaikinio šokio festivalis „Naujasis Baltijos šokis".

Šiemet žiūrovams bus pristatyta plati užsienio programa: joje - net 12 pačių įvairiausių užsienio trupių ir choreografų spektaklių. Šiais metais festivalio programoje dominuos spektakliai, kuriuos sukūrė menininkai iš germaniškų kraštų, svarbiu šešioliktuosius metus skaičiuojančio renginio akcentu turėtų tapti Vokietijos šiuolaikinio šokio kūrėjų choreografinių darbų pristatymas.

Svečių politika, judesio kalba, absurdo nuojauta

Festivalį atidarysiančios norvegų kompanijos zero visibility corp. ir choreografės Inos Christel Johannessen šokio spektaklyje „(ne)įmanoma" bus kalbama apie amžinus tikrų ir nuoširdžių santykių kūrimo konfliktus ir paradoksus. Pasirinkta spektaklio forma - duetas, o meninė strategija - gundymas. Judesio, muzikos ir scenografijos grožis čia veikia kaip kūrėjų bandymas įtraukti žiūrovą į žaidimą įmanomais ir neįmanomais dalykais. Choreografės kuriamų šokio kompozicijų kalba tuo pat metu ir grubi (akrobatiška), ir švelni (poetiška), ir pagrįsta atskirų situacijų komiškumu.

Ne pirmą kartą į „Naująjį Baltijos šokį" sugrįžtantis danas Palle Granhøj šiemet pristatys net du naujausius savo darbus: gegužės 2 ir 3 d. Menų spaustuvėje bus parodyti du spektakliai-portretai.

Šiose šokio kompozicijose lietuvių publikos pamėgtas danų choreografas sutelkia dėmesį į pasirinktų atlikėjų, tuo pat metu tampančių ir pagrindinėmis spektaklio herojėmis, kūrybą ir asmenybes. Per daugiau nei 20 metų trunkančią karjerą choreografas atsitraukė nuo abstrakčių šokio kompozicijų kūrimo ir pradėjo dirbti su konkretesne medžiaga, kurioje atsiskleidžia paties menininko laipsniška raida.

Aline not alone" - tai plastinis pasakojimas apie moters emocinę kelionę iš šokančių Kubos gatvių į apskritai „nešokančią" Daniją, iš Kubos Nacionalinio baleto trupės į Granhøj dans, iš trečiojo pasaulio į kultūros lopšį, iš karščio į šaltį, iš šviesos į tamsą, iš mergaitės į moterį, iš vieno pasaulio į kitą. Apie be perstojo migruojančią moterį, jauną maištingą šokėją ir dainininkę, kovojančią už raišką, pažabotą komunistinio režimo. Sceninę Alinės istoriją pasakos pati Alinė - Granhøjaus trupės šokėja. Beje, Lietuvoje spektaklis bus rodomas praėjus vos porai savaičių po pirmųjų premjerinių spektaklių Danijoje.

Gegužės 3 d. bus rodomas spektaklis „Noriu, kad viskas būtų taip gerai. Anne Eisensee portretas". Šio spektaklio herojė Anne Eisensee žmogaus balsą laiko instrumentu, pasižyminčiu daugiau tonų ir garsinių savybių nei bet kuris kitas instrumentas, ir visada mėgina kurti dainas, kurias galima atlikti a cappella. Savo kuriamas muzikines kompozicijas ji mėgsta padailinti ornamentais, kuriuos įkvėpė Indijos, Turkijos, Bulgarijos ir Airijos tradicinės melodijos. Nyderlanduose modernųjį šokį studijavusi Anne kūną laiko lygiaverčiu balsui instrumentu ir sako: „mano kūnas leidžia man pajusti patį gyvenimą - būtent tai noriu išreikšti šokiu".

Vokiečių kolektyvo Public in private spektaklyje „Allege" tiriama veiksmo, kylančio ne dėl išorinių veiksnių, o iš vidaus, galimybė. Ką daryti ir ko nedaryti, kad atvertum nesusapnuojamų galimybių lauką? Jasna Layes-Vinovrški ir Clementas Layesas savo darbuose tiria, atspindi ir kvestionuoja socialines, politines ir kultūros struktūras, o taip pat ir atskiras pozicijas šiose struktūrose. Trupė kelia sau tikslą išplėsti choreografinės kalbos ribas, sudominti kitokiais mąstymo apie save ir apie kitas medijas būdais.

Neblogai Lietuvos šokio mėgėjams pažįstama vokiečių trupė Silke Z. / resistdance pristatys šokio ir video meno spektaklį „Sweded - gyvenimas kaip kopija". Ką reiškia žodis „sweded"? Anot spektaklio autorių, po kino filmo „Malonėkite atsukti" premjeros 2008 m. interneto naudotojų tarpe įsivyrauja nauja mada: žmonės, turintys videokamerą ir šiokią tokią kūrybiškumo gyslelę kuria „sweded" filmus - trumpus itin mažo biudžeto klasikinių Holivudo filmų perdirbinius.

Choreografė ir tupės meno vadovė Silke Z. tiria mūsų individualios patirties ir kino filmo scenų standartizavimo santykį. Gyvą atlikimą ji derina su iš naujo sukurtų filmų scenų videoprojekcija. Šokio spektakliu „Sweded - gyvenimas kaip kopija" kūrėjai ieško tapatybės laikmetyje, kupiname akinančios daugybės etalonų ir įvaizdžių.

Festivalio kulminacija taps renginį uždarysiantis kompanijos cie toula limnaios spektaklis „every single day". Tai - kompozicija 7 šokėjams, kurios sukūrimui choreografę įkvėpė prancūzų filosofo ir rašytojo Albert´o Camus knyga „Sizifo mitas". Tai šokio spektaklis apie mąstymą, mėginimas poetinėmis priemonėmis suvokti nuolat augančią absurdo nuojautą. Kaip teigia graikų kilmės kūrėja iš Vokietijos Toula Limnaios, šis jausmas įprastą kasdienišką situaciją priveda prie siurrealumo ribų ir leidžia skleistis giluminėms žmogiškosioms savybėms. Choreografė kuria nuolat judančių ir kintančių vaizdų koliažą, primenantį gyvenimo ciklą. Sizifas čia simbolizuoja kasdien kylantį iššūkį nuveikti ką nors „neįmanomą". Pasikartojančiose monotoniškose scenose susijungia ir viltis, ir iliuzija. „Jau vien sunkaus kopimo i viršūnes pakanka žmogaus širdžiai užpildyti. Reikia įsivaizduoti Sizifą laimingą", - teigia Camus.

„Allege“. NBŠ archyvas.
„Allege“. NBŠ archyvas.
Gegužės 4 d. pasirodysiantys svečiai iš Jekaterinburgo (Rusija) šokio teatras Provinvialnyje tancy Nacionalinio dramos teatro didžiojoje scenoje pristatys du spektaklius pagal klasikinius muzikos kūrinius. Pirmasis spektaklis -„Miegančioji gražuolė" - tai „instaliacija suaugusiesiems", dramatiška, net tragiška kompozicija, spektaklis, žiūrovams priminsiantis atgijusias vaizdingas freskas, leisiantis atpažinti ir Viduramžių motyvus. Kitas trupės meno choreografės Tatjanos Baganovos sukurtas šokio spektaklis „Svadebka" pagal kompozitoriaus Igorio Stravinskio muziką jau tapo legendiniu. 2000 m. šis pastatymas žiūrovų buvo sutiktas su tikru furoru ir pelnė prestižinį rusų teatro apdovanojimą - „Auksinę kaukę". 2011 m. spektaklis buvo iš pagrindų atnaujintas, o „Naujojo Baltijos šokio" publika išvys specialiai festivaliui ruošiamą „Svadebkos" versiją, tapsiančią unikalia rusų ir lietuvių kultūrų sinteze - Jekaterinburgo šokio teatras Provincialnyje tancy ir choreografė Baganova „Svadebką" pristatys kartu su Lietuvos valstybiniu choru „Vilnius".

Šių metų „Naujajame Baltijos šokyje" vėl bus galima išvysti ir naujausius kaimynų iš Latvijos ir Estijos choreografinius darbus. Latvių kompanija „Dejas anatomija" („Šokio anatomija") ir choreografė Elina Breice pristatys spektaklį „Aš esu dialogas", o rusų kilmės estė Svetlana Grigorjeva spektaklyje „Sõp rus est" kels klausimą, „kokį gyvenimą gali gyventi „tautinis hermafroditas"? Galimi atsakymo variantai - šiek tiek problematiški: nei šiokį, nei tokį, nei dar kokį nors. Kokiai kategorijai priskirti save, kai gyveni tarp dviejų ne itin draugiškų polių?

Namų dvasios naujuose namuose

Lietuvos šiuolaikinio šokio panorama šiemet sudaryta iš septynių spektaklių. Festivalyje bus parodytas naujausias Vyčio Jankausko šokio teatro spektaklis „Judantys taikiniai", Erikos Vizbaraitės šokio kompozicija „Kopėčios", šiemet „Auksinio scenos kryžiaus" nominaciją už metų debiutą pelnęs gatvės šokio spektaklis „Feel Link", o menininkų grupė „Žuvies akis" pristatys Agnijos Šeiko šokio spektaklį „Aikštelėje laisvų vietų nėra" ir Ingos Kuznecovos bei Petro Lisausko duetą „Ir viskas klojos kuo puikiausiai", kuris bus rodomas neįprastoje prekybos centro „Europa" erdvėje. Šio gigantiško pastato erdvėse įvyks ir improvizacija bei netikėtumu pagrįstas choreografės Airos Naginevičiūtės spektaklis „Pažadėtas dangus Europos vidury". Festivalyje planuojami parodyti ir du nauji darbai: jaunos choreografės Austėjos Vilkaitytės spektaklio „Lietuva brangi", kurį įkvėpė žymusis Juozo Naujalio kūrinys, eskizas ir Kauno šokio teatro „Aura" spektaklio „Jūra" pagal M. K. Čiurlionio kūrybą premjera LNDT didžiojoje scenoje.

Šiemet festivalio renginiai kelsis ir į lig šiol neišbandytas erdves. Be jau minėto „Europos" prekybos centro, kuriame bus rodoma ir vokiečių šokio kūrėjų Silke Z./resistdance ir Caroline Simon, António Cabrita, Bruno Alves Gomes bei Catarinos Gonçalves vieša improvizacija, šokama bus ir... ant sienų. Tiksliau, ant Šiuolaikinio meno centro frontono, kur šokio spektaklį „Tas neaprėpiamas intymumas" parodys prancūzai Compagnie Retouramont. Spektaklyje ant sienos rodomi vaizdai sudaro šokėjo evoliucijos erdvę. Kuriamas ekspansyvus šokis, viso pasirodymo metu besijungiantis daugybėje amplitudžių - nuo pačių asmeniškiausių iki labiausiai išdidintų. Tokia technika leidžia kurti svaiginančius vizualinius priartinimus. Filmuojama iš viršaus, iš priekio - šie epizodai tampa pagrindine medžiaga, transformuojama duomenų apdorojimo platformoje, kurią spektaklio kūrėjai vadina „meta-lagaminu". Šokėja siena juda ant elastinių lynų, leidžiančių judėti vietoje, suptis į šonus ir vertikaliai. Pastato fasadas, laisva nematoma erdvė, kuria niekas nebuvo žengęs nė žingsnio, tampa jausminės ir gravitacinės patirties vieta.

Kaip reta plati bus ir festivalio edukacinė programa, kurią sudarys kino filmų apie šokį peržiūros (kino menininkas Algimantas Mikutėnas pristatys filmą „Lora" apie vieną žymiausių Lietuvos šiuolaikinio šokio kūrėjų Loretą Juodkaitę), žymiosios The Forsythe Company (Vokietija) skaitmeninių projektų pristatymas ir jau antrus metus šokio kritikės Ingridos Gerbutavičiūtės organizuojamas pernai nemažai dėmesio sulaukęs kritinio rašymo projektas „Šokis žodžiu - ne[w]kritika".

„Naujojo Baltijos šokio" inf.


 

FESTIVALIO PROGRAMA
Gegužės 2-9 d.

Vilnius

Gegužės 2 d., trečiadienis                      

  • 17.00 Menų spaustuvė, Kišeninė salė

The Forsythe Company (Vokietija)

Skaitmeninių projektų pristatymas:

Improvizacinės technologijos

Sinchroniniai objektai

Pranešėjas Christopher Roman

Renginys nemokamas

  • 18.30 Lietuvos nacionalinis dramos teatras, Didžioji salė

zero visibility corp. (Norvegija)

(ne)įmanoma (65´). Festivalio atidarymas

Choreografė Ina Christel Johannessen

Bilietai: 20, 30, 40, 50, 60 Lt

  • 20.30 Menų spaustuvė, Juodoji salė

Granhøj Dans (Danija)

Aline ne viena (60´)

Choreografas Palle Granhøj

Bilietai 40 Lt

  • 22.00 Šiuolaikinio meno centras, fasadas

Compagnie Retouramont (Prancūzija)

Tas neaprėpiamas intymumas (25´)

Choreografas Fabrice Guillot

Renginys nemokamas

 

Gegužės 3 d., ketvirtadienis

  • 19.00 Menų spaustuvė, Juodoji salė

Granhøj Dans (Danija)

„Noriu, kad viskas būtų taip gerai" - Anne Eisensee portretas (60´)

Choreografas Palle Granhøj

Bilietai 40 Lt

  • 22.00 Šiuolaikinio meno centras, fasadas

Compagnie Retouramont (Prancūzija)

Tas neaprėpiamas intymumas (25´)

Choreografas Fabrice Guillot

Renginys nemokamas

 

Gegužės 4 d., penktadienis

  • 18.30 Lietuvos nacionalinis dramos teatras, Didžioji salė

Provincialnyje tancy / Valstybinis choras „Vilnius" (Rusija/Lietuva)

Svadebka (30´)

Provincialnyje tancy (Rusija)

Miegančioji gražuolė (60´)

Choreografė Tatjana Baganova

Bilietai: 25, 35, 45, 55, 70 Lt


Gegužės 5 d., šeštadienis

  • 17.00 Lietuvos nacionalinis dramos teatras, Mažoji salė

Dejas anatomija (Latvija)

Aš esu dialogas (45´)

Choreografė Elina Breice

Svetlana Grigorjeva (Estija)

Sõp rus est (25´)

Bilietai 20 Lt


  • 20.00 Menų spaustuvė, Juodoji salė

Public in Private (Vokietija)

Allege (45´)

Choreografas Clément Layes

Bilietai 40 Lt

 

  • 21.00 Menų spaustuvė, Kišeninė salė

Menų spaustuvė (Lietuva)

Kopėčios (35´)

Choreografė Erika Vizbaraitė

Lietuva brangi (20´). Eskizas

Choreografė Austėja Vilkaitytė

Bilietai 20 Lt


Gegužės 6 d., sekmadienis

  • 15.00, 16.30, 18.00 Prekybos centras „Europa", III aukštas

Menininkų grupė „Žuvies akis" (Lietuva)

Choreografai Inga Kuznecova, Petras Lisauskas

Bilietai 10 Lt

  • 16.00, 17.30 Prekybos centras „Europa", I aukštas

Silke Z./resistdance/Caroline Simon, António Cabrita, Bruno Alves Gomes, Catarina Gonçalves (Vokietija)

Vieša improvizacija (20´)

Renginys nemokamas

  • 18.30 Lietuvos nacionalinis dramos teatras, Didžioji salė

Kauno šokio teatras AURA (Lietuva)

Jūra (50´). Premjera

Choreografė Birutė Letukaitė

Bilietai: 15, 20, 25, 30, 40  Lt

  • 20.00 Menų spaustuvė, Juodoji salė

Menų spaustuvė (Lietuva)

Feel Link (40´)

Choreografai Airida Gudaitė, Laurynas Žakevičius

Bilietai 20 Lt


Gegužės 7 d., pirmadienis                                 

  • 18.30 Lietuvos nacionalinis dramos teatras, Didžioji salė

Silke Z./resistdance (Vokietija)

SWEDED - gyvenimas tarsi kopija (70´)

Choreografė Silke Z.

Bilietai: 20, 30, 40, 50, 60 Lt

  • 20.30 Menų spaustuvė, Juodoji salė

Vyčio Jankausko šokio teatras (Lietuva)

Judantys taikiniai (40´)

Choreografas Vytis Jankauskas

Menininkų grupė „Žuvies akis" (Lietuva)

Aikštelėje laisvų vietų nėra (35´)

Choreografė Agnija Šeiko

Bilietai 20 Lt

 

Gegužės 8 d., antradienis

  • 19.00 Menų spaustuvė, Juodoji salė

Algimantas Mikutėnas (Lietuva)

Lora (30´). Šokio filmas

Susitikimas su kūrėjais Algimantu Mikutėnu ir Loreta Juodkaite

Bilietai 20 Lt


Gegužės 9 d., trečiadienis

  • 18.30 Lietuvos nacionalinis dramos teatras, Didžioji salė

cie. toula limnaios (Vokietija)

kiekvieną mielą dieną (65´)

Choreografė Toula Limnaios

Bilietai: 20, 30, 40, 50, 60 Lt

  • 20.30 Menų spaustuvė, Juodoji salė

Balerūnų diskoteka. Festivalio uždarymas

Bilietai 20 Lt

 

Gegužės 2-31 d.

Menų spaustuvė, Infoteka

The Forsythe Company (Vokietija)

Skaitmeniniai projektai:

Improvizacinės technologijos

Sinchroniniai objektai

Choreografas William Forsythe

Įėjimas nemokamas

Rengėjai pasilieka teisę keisti programą.

25 % nuolaida taikoma moksleiviams, studentams, senjorams ir neįgaliesiems - 1 bilietui, taip pat „Tiketos" klubo nariams ir kortelių „Omni ID" turėtojams - 2 bilietams.

Speciali nuolaida taikoma teatro ir šokio specialybių moksleiviams ir studentams bei scenos meno profesionalams - 1 bilietui.

Bilietai parduodami Lietuvos nacionalinio dramos teatro ir „Tiketos" kasose. „Tiketa" taiko papildomus mokesčius.

 

Anonsai